Гениальный и самоуверенный — биография Жан-Поля Готье.

Жан-Поль Готье — французский дизайнер, известный благодаря одноименному модному дому и 7-летнему пребыванию на посту главного дизайнера в Hermès. 

Жан-Поль родился в 1952 в пригороде Парижа, был заинтересован модой с ранних лет, но так и не получил профессионального образования в сфере дизайна. Будучи еще в школе, в 18 лет он начал карьеру в модном доме Pierre Cardin. Там он проводил много времени, работал после уроков, а то и вместо, из-за чего и провалил все выпускные экзамены. Вскоре он перешел в Jacques Esterel, а позже — в дом моды Patou. В вышеперечисленных местах работы Готье и начинал приобретать собственный стиль, многое узнал в сфере дизайна, и уже снова вернувшись в Pierre Cardin, был отправлен в Манилу представлять компанию. 

«Когда я только стоял на первых ступеньках карьерной лестницы, я решился пойти в Pierre Cardin. В то время, разумеется, у меня не было собственной линии, я не сформировал еще свой взгляд и стиль, а просто работал на Cardin. Так и действовал: когда рисовал скетчи, я думал, что он хотел бы видеть. А позже, когда я был в Patou, Мишель Дома был дизайнером на тот момент, так что я «пропитался» его духом и стилем, это мне нравилось.» 

Он представляет свою дебютную коллекцию в 1976 году, и вскоре Жан-Поль становится известен как «несносный ребенок» («l’enfant terrible») из-за склонности к нестандартному крою. Дизайнер поражает смелостью и бросает вызов моде того времени, стараясь внести свежесть и новизну, представляет собственные мысли и идеи.

Его работы с самого начала его карьеры характеризуются как стилистически идеально подобранные и согласованные между собой. Многие из его коллекций показывают нестандартность мышления дизайнера: мужчины и женщины буквально меняются местами. Мужчины в юбках, корсетах и платьях, а женщины в галстуках и остроносой обуви. 

«Английская аудитория на меня реагировала гораздо лучше, и я бы мог получить огромный успех в Великобритании, но уже начал свой путь именно в Париже.» 

В 1985 году Жан-Поль Готье открывает собственный бутик на улице Вивьен 6 в Париже. Он становится уже великим дизайнером, признанным на международном уровне. Частично благодаря разработке костюмов для тура Мадонны в 1990 году, и этот проект приобретает статус одного из самых знаковых в истории моды и дизайна, однако сам дизайнер утверждает, что не ожидал такого масштабного признания и важности проекта: «Я поклонник Мадонны, так что с удовольствием согласился с ней сотрудничать. И разрабатывал дизайн для ее шоу не с целью продвижения по карьерной лестнице или мирового признания, а лишь для удовольствия и помощи хорошему человеку!».

В 1992 году он публикует масштабную живописную биографию под названием «À nous deux la mode». В том же году он представляет джинсы Gaultier, а также аксессуары и парфюмерную линию. В следующем году он открывает миру изысканный собственный аромат в необычном флаконе в форме корсета. 

Последующие годы своей карьеры проходят бурно: он утверждается в мире моды и стиля, разрабатывает все более захватывающие проекты, работает ведущим на телевизионных шоу, в журналах. Создает образы для многих известных лиц, все больше людей мечтают дополнить свой гардероб вещью из коллекций Жан-Поля. 

В 2001 году дизайнер награждается орденом «Chevalier de la Légion d’Honneur». 

«Готье сделал огромный вклад: творческий процесс многих дизайнеров стал другим, Жан-Поль подтолкнул к большим переворотам в сфере стиля и моды, придал свежесть, изящность и сексуальность высокой моде.» — утверждает креативный директор Balenciaga Николя Гескьер. 

В 2003 году Готье становится главным дизайнером в Herm?s и дебютирует в высокой моде с первой коллекцией осень/зима 2004-05. Его срок пребывания на посту главного дизайнера в Hermes заканчивается в 2011 году, и коллекция весна/лето 2011 была последней для этого дома. 

После он идет по стопам Карла Лагерфелтда, Мэтью Уильямсона и Роберто Кавалли, создавая новый дизайн для Diet Coke. 

Безбашенный Готье превращает все в шедевр, придавая особенный классический, но свежий стиль и дух. Он доказывает миру, что все, что можно увидеть у себя в голове — имеет место быть в реальности. Человек может позволить себе все, даже запретное, и что в жизни нет черного и белого, есть лишь смешение рас и культур, шика и повседневности. 

Гришнина Кристина